苏幕遮

　　梅尧臣

　　露堤平，烟墅杳。乱碧萋萋，雨后江天晓。独有庾郎年最少，窣地春袍，嫩色宜相照。

　　接长亭，迷远道。堪怨王孙，不记归期早。落尽梨花春又了，满地残阳，翠色和烟老。

　　《全宋词》只收录了梅尧臣的两首词。其存词之少，比起我们前面说到的李冠，“一寸相思千万绪，人间没个安排处”的作者更为稀缺，在宋词名目里，似乎可以列入“濒临灭绝品种”。

　　可比起李冠来，梅尧臣亦算得是个有名人物了。梅尧臣不以词名，却以诗名。梅尧臣诗存近三千首，量多质高，称得上是北宋诗坛的一面旗帜。其诗与欧阳修齐名，并称“梅欧”，甚至有人将他视作宋诗的开山祖师，亦有人以其律诗为“有宋第一”。梅尧臣是宣州宣城人。宣城古称宛陵，梅尧臣遂有宛陵先生之称。元代龚啸在《宛陵先生集附录》中称赞他：“去浮靡之习，超然于昆体极弊之际，存古淡之道，卓然于诸大家未起之先。”无论是梅尧臣这个名字还是宛陵先生这一别号，都给人一种斯文俊逸之感。然而，梅公若是有知，对这样的“以名猜人”，大概会报以一哂。宛陵先生为人为诗，皆质朴平淡。如果要将梅公比作梅树，那他定是在那路旁墙角“凌寒独自开”的老梅，要不则是杜甫诗中“幸近幽人屋，霜根结在兹”的苦竹。

　　梅尧臣生于宋真宗咸平五年（1002年）。其父梅让躬耕乡里，叔父梅询则在宋太宗端拱二年（989年）高中进士，曾任翰林侍读学士，是宣城梅氏的骄傲。梅询进士及第后，常年仕宦在外。而年幼的梅尧臣并不是生长在父母身边，而是跟随叔父游历四方。父母可能也是为了他的前途考虑，跟着这样一位叔父，非但有益于读书上进，还能开阔眼界，比囿于穷乡以致孤陋寡闻可要强出许多。这段生活在梅尧臣的诗歌中也有反映：“少也远辞亲，俱为异乡客”“少客两京间，熟游嵩与华”。

　　梅尧臣“幼习于诗，自为童子，出语已惊其长老”。天资不错、勤奋好读，再加上眼界见识要高于同龄学子，按说梅尧臣很有少年成名的潜质。这不，十六岁的梅尧臣参加乡试了。然而这次初试，却以失败告终。现代人爱说：“年轻，不怕失败。”的确，对于一个十六岁的少年，这第一次的失手又算得了什么？搁当今，高考成绩不理想，咱还可以复读嘛！但梅尧臣却选择了另一条道路。放弃了复读，依赖叔父梅询的恩荫当上了太斋侍郎。

　　恩荫制度是宋代官吏选拔制度的一项重要构成部分，这是专为中高级官员发放的一项福利，他们的子弟、亲属可凭恩荫补官。这也就是说，如果一不留神穿越到文采风流的宋代，你却不是一块读书的料，这还不算糟糕透顶。只要在穿越之前，你选对了家世，那就一切“OK”。识字不多这也无妨，考试总不及格也不必痛心疾首，因为，除了科举入仕的“正途”，咱还有“恩荫补官”的“后门”呢！话虽如此，作为一个自尊要强的读书人，谁愿意走此后门呢！梅尧臣的心中想必是不愿的。可作为一个远离父母的农家子弟，长年依附于叔父生活，对他来说，哪怕只有十六岁，面对科举“马拉松”，所将付出的时间与最终的结果仍是不堪设想的，他不敢孤注一掷地冒险。以恩荫入仕，对于家境贫寒的梅尧臣，应当是综合考虑后的明智之选。

　　太斋侍郎是太庙中的管理人员。在担任太斋侍郎之后，梅尧臣又先后出任桐城、河南、河阳县等地的主簿。正是在出任河南主簿期间，宋仁宗天圣九年（1031年），梅尧臣与欧阳修相识。欧阳修时任西京留守推官，与梅尧臣一样，官轻职微，两人都还不到三十岁。梅欧志趣相投，二人很快结成了挚友。在梅尧臣的记忆里，那是“春风午桥上，始迎欧阳公”。而在欧阳修的记忆里，那是“逢君伊水畔，一见已开颜”。梅、欧二人与一班志同道合的青年发起了诗文革新运动，对后世产生了深远影响。在这个过程中，梅尧臣的诗风也在不断地改进、日趋成熟。欧阳修见证了梅尧臣诗风的转变：“其初喜为清丽闲肆平淡，久则涵演深远，间亦琢刻以出怪巧，然气完力余，益老以劲。”

　　欧阳修要比梅尧臣小五岁，同样是出身贫寒，却在与梅尧臣相识的头一年考了进士，时年欧公二十三岁，堪称少年进士。三十年后，宋仁宗嘉祐六年（1061年），欧阳修任参知政事，已是官至副相，而梅尧臣已于此前一年去世。梅尧臣官至尚书都官员外郎，只是个从五品的文官。纵观梅、欧二人的仕途，可谓有着莫大的落差。欧阳修曾在《宛陵梅公诗集序》中为其鸣不平：“予友梅圣俞（梅尧臣字圣俞），少以荫补为吏，累举进士，则抑于有司，困于州、县几十余年。年今五十，犹从辟书，为人之佐，郁其所蓄，不得奋进于事业。”彼时梅公尚且在世。五十岁了仍为人佐吏，“困于州、县几十余年”，这基层工作一干就是一辈子啊！后来梅尧臣任职国子监直讲，靠的就是欧阳修的力荐。虽说国子监直讲也不是什么**，但像这种“学院派”的职务，应当与梅尧臣的才学与性情是颇为相宜的。

　　梅、欧二公多有诗文唱和。而要说到梅公的词，与欧公也有一段联系。宋代吴曾《能改斋漫录》中曾有记载：“梅圣俞欧阳公座，有以林逋词‘金谷年年，乱生**谁为主’为美者，圣俞因别为《苏幕遮》一阕云云。欧公击节赏之。”这段文字是说，梅尧臣与欧阳修二人都在座时，有人称赞林逋的词作“金谷年年，乱生**谁为主”写得极妙。梅尧臣就写了《苏幕遮》一词，欧公读罢，为之击节叹赏。

　　先来看看林逋的原作，那是一首《点绛唇》：

　　金谷年年，乱生**谁为主？余花落处，满地和烟雨。

　　又是离歌，一阕长亭暮。王孙去，萋萋无数，南北东西路。

　　林逋在《全宋词》中存词三首，比梅尧臣只多了一首。这首《点绛唇》咏的乃是春草。对于林逋，梅尧臣不但闻其名，且也识其面。众所周知，林逋是个啸傲于西湖孤山的隐士，可他与梅尧臣之间，却特别投缘。宋仁宗天圣四年（1026年），梅尧臣曾与僧人虚白同访林逋，且在《林和靖先生诗集序》中追忆对林逋的印象：“天圣中，闻宁海西湖之上有林君，崭崭有声，若高峰瀑泉，望之可爱，即之愈清，挹之甘洁而不厌也。”而林逋的诗集中也有一首题为《和梅圣俞雪中同虚白上人来访》的五言律诗：

　　湖上玩佳雪，相将惟道林。

　　早烟村意远，春涨岸痕深。

　　地僻过三径，人闲试五禽。

　　归桡有余兴，宁复此山阴。

　　别忘了，梅尧臣以梅为姓，与林和靖的“爱妻”同姓哦！是不是这层关系，他们之间，有一种奇妙的互动？因此一当别人赞美起林逋的《点绛唇》来，梅尧臣就有些“小激动”了。很少写词的他几乎一蹴而就，以一阕《苏幕遮》来回应林逋的佳作。

　　刘禹锡有首《踏歌词》：“春江月出大堤平，堤上女郎连袂行。”春江升明月，堤岸平如镜。女郎联袂来，特地踏歌行。梅尧臣的《苏幕遮》也是从一平如镜的堤岸写起，但他所写的不是明月下的春江，而是晨曦里的春江。有一种植物凝结着露珠，遍布堤岸。而在更远一些的地方，隐隐显现庐舍的形状，望之烟光迷离。烟光其实也是那种植物所诱导出的独特视觉。它长势繁盛，因风摇曳，长长短短，起伏不平，但却别具一种错落零乱的诗情画意。

　　如此诗情画意的一幕，怎能缺少关键人物的登场呢！《踏歌词》中登场的人物，是一队珠喉如莺的女郎，而《苏幕遮》中登场的人物，却不是一队女郎，而是一群男生。准确地说来，是这群男生中的某一个人。在这群男生中，有一个人最为年少，其风采有似南朝辞赋家庾信。庾信出身名宦之家，自幼聪敏绝伦、仪容不凡，是个人见人爱的“高帅富”。凭着父亲是东宫太子亲信这层关系，庾信时常跟随其父出入宫禁，深得皇恩眷顾。这庾信还有一个特长，他写得一手花团锦簇的好文字，世人誉之为“庾体”。“每有一文，都下莫不传诵”，根本无须借助家庭这个强大的后盾，庾信自带磁场，老早便已名满天下。

　　我们来看一首庾信年轻时所写的诗：

　　结客少年场，春风满路香。

　　歌撩李都尉，果掷潘河阳。

　　折花遥劝酒，就水更移床。

　　今年喜夫婿，新拜羽林郎。

　　定知刘碧玉，偷嫁汝南王。

　　李都尉，即汉武帝时代的李陵将军。而潘河阳，则指的是潘安。潘安曾任河阳县令，堪称“河阳一县花”。极品美男子啊，谁道男子不如花？而当这位“县花”级的美男子乘车出门时，常被他的女粉丝掷果以赠，每次回家后，时鲜水果都装了一车。估计潘安夫人从来不用到集市上采购水果，愁的是潘安每出门一次，家里就会引发一次“果烂陈仓”的悲剧。

　　庾信此诗，刻画的是少年的风流。他既有李都尉的英迈，又有潘河阳的俊逸。那股踌躇满志、**飞溅的劲头，曾令多少佳人意乱情迷。而梅尧臣词中这位神似庾信的少年郎，亦是风姿出挑、佼佼不群。一样是身着曳地的长袍，独有他能穿出那份潇洒出尘的气韵，即使万人之中，你也不会将他认错。这是因为，与他人相比，他长袍的颜色最为青嫩，与足下所踏的那种植物相映成趣。

　　这样的一个人物，会不会让你想起诗经中的句子呢？“青青子衿，悠悠我心”“青青子佩，悠悠我思”。那么，究竟是什么植物，时而凝露惹烟，时而“乱碧萋萋”，与那袭潇洒出尘的“窣地春袍”形成绝妙的呼应，“嫩色宜相照”。应当不难猜到吧！张先的《菩萨蛮》中也曾提到过它：

　　忆郎还上层楼曲，楼前芳草年年绿。绿似去时袍，回头风袖飘。

　　郎袍应已旧，颜色非长久。惜恐镜中春，不如花草新。

　　这种植物名叫芳草。春来年年绿，绿得就像郎君离别那天所穿的长袍。忘不了你回头时满眼的不舍，更忘不了你那飘荡在风中的衣袖。不知道你已走了多久，却忽然想到，你离别那天所穿的长袍早已被时光洗旧、被风尘泛黄了吧，那样翠绿的颜色，岂能一如当年？而揽镜自照，却又有了一种更深的恐惧。即使郎君的衣袍一如当年，郎君的情意一如从前，可镜中的自己呢，还是那年春天的模样吗？别再自欺欺人了。谁的青春能像花草一样，随着春天的到来而循环更新。

　　人生能有几回等？等老了时光，等老了容颜。长亭连长亭，远道向天涯。“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”这是《楚辞》中的名句，后世文人争相激赏。在林逋的《点绛唇》中，将此化用为“王孙去，萋萋无数”，而梅尧臣的《苏幕遮》却化用为“乱碧萋萋”“堪怨王孙，不记归期早”。

　　王孙，自然指的是词中那位庾郎。年少英俊、志气高迈，这样的天之骄子是断然不肯留在故乡那样的小地方寂寞终老的。为了学业、为了理想，从很早起，他就背井离乡来到异地。他是一个极有抱负的人，却在很长一段时间内，只为一展凌云之志，放弃了生命中太多值得珍爱、守护的事物，甚至因之迷失了自我，遗忘了故乡。

　　而在多年之后，当他再一次出现在以露堤烟墅为背景的春晨，晨光中的他，虽如往年一般，仍然身着曳地长袍。前度庾郎今又来。只可惜，曾经丰神飘逸、秀出班行的庾郎已难重现当年的风采，清俊稚嫩的眉目已深深染上了霜尘，青春的气息与豪情也已消磨一空。纵然美景如画，可就一个画家的眼光看来，已不宜将他选作画中人了。是的，属于他的时代早已过去了。又一年的春分到来了。二十四番花信风，不用等到开到荼䕷，当雪白的梨花落了一地，**便已大势去矣。人生又何尝不是如此？理想、抱负，俱如梨花落尽、**飘零。可怜春似人将老。为什么总要到了此时才会对故乡涌动起深沉的依恋与浓烈的思忆呢？归去来兮，归去来兮！此时归去，已是太迟！来不及了，赶不上了。那个最好的自己，早已交给岁月，早已虚掷在异地他乡。而他一生之所得，不过是与满地的残阳相依为伴，在对故乡无穷无尽的思念中度过余年。

　　“谁说你只有满地残阳为伴，还有我呢！”足下传来轻微的**声。低头一看，原来是那些小草。他不觉心中一动。“只有你们，还像从前一样。一如故乡的草色留给我的最初印象。”但定睛细看，却摇头而叹，“何止是岁月不饶人，岁月也不会饶过每一棵小草。故乡的小草怕也失去了新嫩的色泽吧？人与草，无不走向同一结局。”

　　暮意渐深的残阳中，有人**在芳草碧烟里，就这样寂寞地老去。此人是庾信呢，还是梅尧臣自己？庾郎、梅郎，他们的青春在此交集又从此分离。

　　前面说到欧阳修对梅尧臣此词极为欣赏，其实在欧阳修的词集中，便有一首《少年游》，亦为咏草之作：

　　阑干十二独凭春，晴碧远连云。千里万里，二月三月，行色苦愁人。

　　谢家池上，江淹浦畔，吟魄与离魂。那堪疏雨滴黄昏，更特地、忆王孙。

　　这首词莫非就作于梅尧臣之后？梅、欧二公还真是心心相印呢！据王国维《人间词话》记载，林逋的《点绛唇》、梅尧臣的《苏幕遮》，以及欧阳修的《少年游》，被并称为咏春草三绝调。王国维认为这三首词与冯延巳的“细雨湿流光”五字，皆能摄春草之魂。

　　三首之中谁为最佳呢？读者诸君自可品评。