滕王阁诗

　　王勃［1］

　　滕王高阁临江渚［2］，佩玉鸣鸾［3］罢歌舞。

　　画栋朝飞南浦［4］云，珠帘暮卷西山雨。

　　闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。

　　阁中帝子今何在？槛［5］外长江空自流。

　　【注释】

　　［1］王勃：字子安，唐代诗人。与杨炯、卢照邻、骆宾王被并称为“初唐四杰”。其在文学上主张崇尚实用，一反当时盛行以上官体为代表的诗风。他的诗作对后世诗人影响颇深，并留下了许多千古流传的名句，比如“海内存知己，天涯若比邻”、“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，等等。有《王子安集》。

　　［2］渚：水中的小沙洲。

　　［3］鸣鸾：佩戴在身上的装饰品。

　　［4］浦：水边，多用于水边的地名。

　　［5］槛：栏杆。

　　【赏析】

　　本诗原本附于《滕王阁序》末尾，凝练地概括了序的内容。

　　作者在第一句中点明了滕王阁的地势，笔法古朴自然。滕王阁地势这么好，那么都有谁来观赏呢？作者感慨道“佩玉鸣鸾罢歌舞”，回想起当年滕王来这里摆席设宴、莺歌燕舞。

　　第二句中，作者进一步描绘滕王阁人去楼空的落寞，“画栋”、“珠帘”只能与云和雨为伴，朝夕相望。这一句中情景交融，不但抒发了感情，还通过描绘画栋飞入云端，珠帘卷入西山雨表现出了滕王阁的居高临远。

　　第三句中作者基于前面的人去楼空感慨物是人非，“闲云潭影日悠悠”中的“闲云”与“潭影”，一上一下，有空间感；而“日悠悠”则是描述时间，短短的一句话，做到了在空间和时间中的自然转换。

　　结尾的一句采用了对偶句法，但并没有让人感觉到并列。这种手法在以后变得非常常见，这既显现了王勃的才华，又体现出他对后世诗歌发展起到的作用。

　　送杜少府之任蜀川

　　王勃

　　城阙辅三秦［1］，风烟望五津［2］。

　　与君离别意，同是宦游人。

　　海内存知己，天涯若比邻。

　　无为在歧路，儿女共沾巾。

　　【注释】

　　［1］三秦：秦亡后，项羽将关中之地封给了秦朝的三个降将，故称为三秦。此处泛指长安附近的关中地区。

　　［2］五津：指白华津、万里津、江首津、涉头津、江南津，泛指川蜀地区。

　　【赏析】

　　这是作者早期在长安为官时的作品，感情充沛，是送别诗中最有名的作品之一。其中“海内存知己，天涯若比邻”两句更是代代流传，激励和抚慰了无数游子。

　　前两句作者点明了送别的地点是长安，友人即将前往的地方是四川。从西安往南望去，不见蜀川，只见风烟。这之中用了一个“望”字，既符合当时离别的情景，又显得洒脱，而不是那种悲壮或者**不舍。

　　“与君离别意，同是宦游人”的意思是：同你离别我心中的滋味也是苦涩的，但是我们都是在外为官的人，怎能不四处漂泊呢？这是作者对友人的诉说，话语情真意切，描绘除了两人依依惜别之情。

　　接下来是千古流传的名句：“海内存知己，天涯若比邻。”气势豪放，歌颂了伟大的友谊。知音之间是心有灵犀的，就算是远在天涯海角，也无法将彼此阻隔。这句诗能引起人们心灵的共鸣，并且朗朗上口，所以得到了人们的喜爱。

　　最后一句“无为在歧路，儿女共沾巾”，说不要在分别的时候像儿女一样哭哭啼啼的。这既是劝说友人，也是劝说自己，有些俏皮，但又透露出两人间深厚的感情。

　　这首诗非常通俗，语言朴实、洗练，但是表达出的感情却是真实、亲切、豪放。

　　山中

　　王勃

　　长江悲已滞［1］，万里念将归。

　　况属［2］高风晚，山山黄叶飞。

　　【注释】

　　［1］滞：停留。

　　［2］况属：何况。

　　【赏析】

　　这首诗是作者被罢黜后，在巴蜀做客游玩期间写的，流露出旅途中的愁绪和思念回归。

　　前两句“长江悲已滞，万里念将归”，对仗工整，作者先是用“长江”和“万里”从地理上写自己远在他乡，其中的“已滞”和“将归”则是从时间上进行描述。后两句“况属高风晚，山山黄叶飞”中作者描绘了眼前的景象，借景抒情，作为对前两句的映衬。试想作者身处异地，在江边和山中看到在秋风吹得落叶漫天纷飞，是一种怎样的孤寂、悲凉的心情。

　　乍看这首诗，作者在前两句抒情，后两句写景。细细品味就可以发现两者其实是相互交融，彼此融合。前面抒发的思乡之情被后面的景色深深地印证，后面的景色也因为前面的渲染蒙上了一层悲凉。全诗中无论是写景还是抒情，都紧紧围绕着“悲”和“念”两种感情。

　　渡汉江

　　宋之问［1］

　　岭外音书断，经冬复历春。

　　近乡情更怯，不敢问来人。

　　【注释】

　　［1］宋之问：字延清，一名少连，汾州（今山西省汾阳）人。初唐时期的著名诗人。

　　【赏析】

　　这首诗描述了一个长期客居他乡，没有故乡任何消息的人，在即将回到故乡时的心理状态。由于这种感情具有一定的普遍性，所以容易引起人们的共鸣。

　　作者当时被贬到岭南，不仅要忍受当地的荒蛮，更与故乡不通音信，不知道家人是否受自己连累，饱尝思乡之苦。前两句中，先写“岭外”表明远离家乡，后又写“音书断”，说明音信不通，最后写“经冬复历春”，说明这种状态持续了很长一段时间，一步步推进，加深了作者的孤独、苦闷和对家乡、家人的思念。

　　就这样经过了几度春秋之后，作者终于踏上了回家的路。按照常情，作者本应该高兴才对，但是却说“近乡情更怯”。其实不难理解，作者远离家乡多年，一直惦记着家中的情况，既想有家人的消息，又担心他们已经遭遇不测，怕听到的是噩耗。这种微妙的感情导致了作者在感情上和现实中的矛盾心理。等快到家的时候，怕碰到了熟人，怕自己日夜担心的事情从熟人口中得到验证，变成一个现实。因此才会“近乡情更怯，不敢问来人”。这种感情既非常真切，又能引发人们心中的共鸣，耐人寻味。

　　登幽州台歌

　　陈子昂［1］

　　前不见古人，后不见来者。

　　念天地之悠悠［2］，独怆然［3］而涕下！

　　【注释】

　　［1］陈子昂：字伯玉，唐代文学家，初唐诗文革新人物之一。在文学上，他继“初唐四杰”之后，高举革新大旗，大力反对齐梁文风，提倡“汉魏风骨”是唐代诗歌革新的先驱。他的诗作，以内容质朴、充实、刚健为特点。

　　［2］悠悠：形容空间广大和时间久远。

　　［3］怆然：悲伤的样子。

　　【赏析】

　　作者陈子昂是一位非常有**的文人，曾经因为直言进谏受到武则天的赞赏。后又因言获罪，政治抱负不能实现，这也使得他非常苦闷。就是在这种背景下，作者创作出了这首《登幽州台歌》，以表达自己怀才不遇、孤寂苦闷的心情。

　　这首诗虽然很短，但是语言非常有感染力，为历代人们所传诵。

　　前两句“前不见古人，后不见来者”中的古人是指古代英明的君主，能够礼贤下士，能够为民着想。作者在这里感慨自己生不逢时，没有碰到礼贤下士的君主，同时这也是对当时朝廷的一种讽刺。古人中的英明者已经远去了，后人中还没有见到这样的人。

　　后两句写作者登高望远，顿感天地茫茫，仿佛永无出头之日，不禁心生悲痛，泪流满面。

　　以怀才不遇和慷慨悲愤为主题的诗作历史上很多，这也是古代文人常用的主题。这首诗笔力苍劲，并且情真意切，让人感到苍凉悲壮，是这类诗的代表作。

　　咏柳

　　贺知章［1］

　　碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦［2］。

　　不知细叶谁裁出？二月春风似剪刀。

　　【注释】

　　［1］贺知章：字季真，一字维摩，号石窗，晚年更号四明狂客。唐代著名诗人，书法家。历任礼部侍郎、秘书监、太子宾客等职。为人豁达，诗文以绝句见长，风格独特，清新潇洒，作品大多散佚，现仅存诗二十首。

　　［2］绦：用丝编成的绳带。

　　【赏析】

　　这是一首写初春二月杨柳的咏物诗。

　　杨柳之美在披拂的柳条，每年初春都会有柳条长出新叶，丝丝下垂，春风拂过，非常迷人。古诗词中常用杨柳来比喻美人身材婀娜。这不过是我们日常生活中常见的景象罢了，要想写出新意并不简单。

　　“碧玉妆成一树高”，作者在第一句中将柳树比喻成了一位美人。接着在第二句中便将丝丝下垂的柳枝比作是这位美人身上的裙带。前一句中的“高”，说明这位美人身材挺拔，与后一句中的“垂”相呼应，这个“垂”字给人一种裙带飘飘的感觉。至今作者没有一个字提及杨柳，但是已经将杨柳描绘成了一位美妙的少女。

　　前一句中的“绿丝绦”引出了第三句中的询问，这样美的作品到底是出自谁之手呢？最后作者将其归功于无形的“二月春风”，指出是春天将大地装扮得如此美好。

　　短短几句诗中，作者表现出了自己高超的布局技巧，从“碧玉妆成”到“剪刀”，环环相扣，一气呵成，不着痕迹。